陳艾比的部落格

文：陳毓襄 （刊登於台灣管風琴協會2015 一月份newsletter ）

管風琴常常被人認為是一人交響樂團，意思指的是管風琴有許多音色，所以有交響樂團的效果。記得曾經有一次筆者在美國印第安那大學求學時，彈奏維多(Charles-Marie Widor)第五號管風琴交響曲，當時許多同樣是來自臺灣，第一次聽到管風琴演奏的朋友們來臨聽我的音樂會。有一個問題令我印象很深刻，朋友問我:「這首曲子為什麼叫做交響曲？是改編自哪一首曲子嗎？」 

如果你用中文在Google 搜尋「管風琴交響曲」，會出現一整排的結果都是聖桑第三號交響曲”管風琴”，不過相信熱愛管風琴的你我都知道，此曲的管風琴是交響樂團裡的一個聲部，不是所謂的一人交響樂團。所以在本期的介紹中，我想要跟大家分享「管風琴交響曲」的由來及如何運用在現今的禮拜中。

法國管風琴發展簡史

法國的管風琴從17世紀就相當有自己的特色也相當多產，而最主要是因為他們的樂器特殊，所以即使多為巴洛克流行的嚴格對位，跟德國的曲種也很不一樣。腳鍵盤很有限，不但沒有16呎，大概也都只有3支笛管類音拴; 但反觀手鍵盤，已經多為3~4層鍵盤，可想而知音色變化豐富，尤其是許多簧管類的獨奏樂器，所以當時的樂曲類型也多為模仿器樂曲的曲式，如二重奏(duo)、三重奏(trio)等等，在這些曲子中作曲家也會明白標示該曲應該模仿的樂器，也就是音色，最常出現的就是屬於簧管樂器的trumpetette、cromorne 等等。在這個時候的管風琴曲大多是使用在天主教彌撒中，而此時期被人稱作為法國古典學派(French Classical Organ School)。

文：陳毓襄 （刊登於台灣管風琴協會12月月刊）

到底是誰能夠讓巴赫丟下工作就是為了聽他彈琴？

說到布克斯特胡德(Dietrich Buxtehude, 1637-1707)，最直接聯想到的就是音樂之父巴赫曾經為了聽他的音樂會，千里迢迢從阿恩史塔特走路到呂北克，甚至丟下工作長達數月，就是為了要聆聽在聖瑪利亞大教堂(St. Marienkirche, Lübeck)的晚間音樂會 (Abendmusik)。這是布克斯特胡德的岳父Franz Tunder (1614-1667)創立的音樂會。順帶一提，據說在當時要繼承該教堂管風琴師職位，通常的條件之一是要跟前管風琴師的女兒結婚呢！

布氏在聖瑪利亞大教堂擔任管風琴師長達約40年之久，他的工作除了要彈奏禮拜時的音樂外，最主要就是籌劃晚間音樂會的內容，包含神劇或清唱劇及一些小型聲樂作品還有就是管風琴獨奏曲。他在晚間音樂會的精湛演奏時常吸引德國各地的音樂家來欣賞因而聲名大噪。

據說，由於布克斯特胡德彈奏聖詩前奏時非常喜歡加裝飾音，甚至時常令人聽不出聖詩原來的曲調，所以教會就才決定在牆上公告每週聖詩！

說到開始這個部落格，或許是一時興起，也或許是構思已久。

我不知道會有多少人看，多少人對管風琴音樂有興趣，也不知道自己能否寫得好、能夠維持多久？

但首先我想要感謝我的學生們，讓我能夠教學相長。

我自己最初學琴的經驗跟我教初學者很不一樣，我沒有經過很多的基本練習很快的就彈演奏會用的曲子，而一年後我就舉辦了第一場個人管風琴獨奏會，當時我在學校的主修是大提琴。當然，這樣的我到了美國後，很多東西都得從頭來過！但也是因為這樣，在美國求學那幾年很珍貴，學習得很深刻！

由於我的學琴經驗，第一年的學生像是我的實習對象一般，從找教材、找教學法等等都是自己去摸索的。不過，我很感謝我一直都有很好的老師，尤其是在印第安那大學 （Indiana University, Bloomington) 求學時，我碰到最有系統的管風琴曲目學 (organ literature)老師以及最因材施教的主修老師還有最會即興演奏、最懂得教會音樂的老師，可以說在那裡，我是全方面的學習。所以，我得到很多的資源也知道該如何找資料、找教材。